畫家
1947 - 2022
在新闻界
Louis Bretou（记者），米洛
“ Georges COULOMB 是一个天生的观察者，他在脑海中强烈地打印图像，并以非常个性化的方式重构和翻译它们。在画了一些粗略的草图后，他开始在他的工作室里画这幅画。没有忠实的转录，而是通过他的思想进行的重建，重塑了形状并增强了色彩。这就是这种旺盛的归还的原因。与诗歌相比，艺术家更多的是寻求震撼。质量和颜色在一切之前。这就是为什么乔治·库仑如此擅长海景，尤其是风景。他的静物根本不是静止的，因为它们以强烈的线条和用刀在大笔划中施加的色彩热度放大的强度振动。同样，一切都是为了产生特定效果而进行的观察和计算。乔治·库伦 (Georges Coulomb) 的画作为参观者提供了真正的图画烟花，其中温暖与和谐不是通过使用多种色调产生的。相反，Georges Coulomb 的调色板相对清醒，但他知道如何充分利用它，巧妙地混合颜色，相对清醒，但他知道如何充分利用它，巧妙地混合颜色并将黄色和蓝色联系起来高度结构化的作品。最后，我要说的是，乔治·库伦（Georges COULOMB）和乔治·库伦（Georges COULOMB）一起，是一位快乐的画家，他在响亮、色彩丰富、结构严谨的作品中，知道如何停止我们的视野，并通过一幅喜庆的画作将他对生活的快乐传递给我们。”
René Chabannes（画廊 所有者）– Christiane Vallé画廊
« 观看Georges COULOMB的画作让我想起了SERUSIER在GAUGUIN的指导下画的这幅小风景：
你看到的树是什么颜色的？
它们是黄色的
所以把它们涂成黄色；这个看起来很蓝的阴影，用群青涂上它
这些红叶呢？使用朱红色“。
我们还在其中发现了一项简化风格的研究，以及对美丽图画的品味，以及真正的感官敏感性。当我们记得他从雕塑开始时，他感受到了无声创作的冲动，这并不奇怪。很快，画家的眼睛看到了，他对事物的一瞥分析，从形式的角度重构了世界，通过手的动作将它翻译到画布上。 和光看还不够，更重要的是看透事物永恒的秘密。
乔治·库伦 (Georges COULOMB) 生活在一个充满活力的地区，在那里他的个性得到了完善和展现的机会。他用他所有的铅笔、所有的画笔热切地记录着他周围紧张的生活，但现在他吸收了他所看到的一切。巴黎、布列塔尼、普罗旺斯、阿尔萨斯，整个法国的多样性永远无法满足他的绘画乐趣，他的日本之旅为他打开了新的视野。世界就像一个充满无限色调的管弦乐队。哦，生活！以及成为能够表达所有这些感受的画家的喜悦。在他艺术的顶峰，他不是用他的大脑作画，而是用他的感性，他的直觉；他的手势尝到了事物的品质，他迅速而热情地运用它，将现实在他身上引起的所有情感都转化为他的笔触和色彩。对他来说，绘画就是战斗。他必须把一切都投入到他的工作中。他宁愿什么也不说，也不愿虚弱地表达自己。这与梵高的理想有相似之处。
Georges COULOMB 并不容易满足。如果他把自己最好的部分放在他的画中，他的生活中充满了适当的物质，那么他会如此谨慎和谦虚，以至于他似乎忽略了它。然后他的工作变得独立并遵循他的命运。它在我们面前达到高潮，给我们带来美妙的乐趣”。